Nasher Sculpture Prize
Auf ihrer Homepage zeigt Senga Nengudi eine Auswahl ihrer Strumpfhosenkunstwerke.
Senga Nengudi ist die erste Afroamerikanerin, die den texanischen Nasher Sculpture Prize gewinnt. Mit der internationalen Auszeichnung erhält die 79-jährige Nengudi 100.000 Dollar sowie eine vom Architekten des Zentrums, Renzo Piano, entworfene Trophäe. Nengudi wurde von einer achtköpfigen Jury ausgewählt, zu der auch der vorherige Preisträger Nairy Baghramain und der langjährige Nasher-Juror Sir Nicholas Serota, der Vorsitzende des Arts Council England, gehörten.
Die in Chicago geborene und in Kalifornien aufgewachsene Nengudi hat die Grenzen der Bildhauerei zur Performance-Kunst erweitert, insbesondere mit „Ceremony for Freeway Frets“ aus dem Jahr 1978. Nengudi und eine Gruppe von Künstlerkollegen, die oft mit von ihr entworfenen Gegenständen bekleidet waren, kletterten unter eine Autobahnüberführung in Los Angeles. Während sie Musik spielten und tanzten, verteilte sie Kunstwerke aus einem Material, das zu ihrem Markenzeichen geworden ist: Strumpfhosen.
Strumpfhosen als Markenzeichen
Nengudi hat Strumpfhosen oft verwendet, um Frauen, die Grenzen, die sie umgeben, das menschliche Fleisch im Allgemeinen und die Zerbrechlichkeit dieses Fleisches zu thematisieren (die Stücke können zerfallen – und verschwinden, genau wie ihre Performances). Dennoch verwandelte „Freeway Frets“ eine typische, steinige, öde, städtische Umgehungsstraße in eine Szene der Bewegung, der Musik und des Lebens – wenn auch nur vorübergehend.
Nengudi hat Strumpfhosen verknotet und ausgestopft, was auf schlaffe menschliche Körper sowie auf weggeworfene Materialien und weggeworfene Leben hindeutet. Die Künstlerin selbst hat mit ihren skulpturalen Werken performt. In diesen Werken, die eindeutig von der Bürgerrechtsbewegung und dem Feminismus beeinflusst sind, ist Nengudi in Strumpfhosen gefesselt. Nengudi hält diese Arbeiten oft mit Film, Video, Fotografie – und in ihren eigenen Tagebüchern – fest.
Im Februar werden Nengudis Arbeiten eine ausgedehnte, große Ausstellung im Dia Beacon erhalten, der ehemaligen Nabisco-Fabrik am Hudson River nördlich von Manhattan, die als Museum für die umfangreiche Skulpturen- und Installationssammlung der Dia Art Foundation dient.
